饶宗颐教授为关西创价学会与香港大学饶宗颐学术馆合办他的书画展命名为「长流不息」。他的意思是中国书画艺术是不断发展，不断有新生命的艺术，是永远长青的。
　　做成长流不息这一个情况。饶教授认为主要是古往今来的书画艺术创作者，对「承传」与「创作」两者的坚持。他自己亦身体力行。在他接近八十年的书画创作历程中，就是一个见証。
　　在绘画方面，他的山水画从宋代马远、夏圭的清刚笔法与元代黄公望、倪云林的润泽墨法入手。然後泛学宋、元、明诸家笔意。人物画则上取敦煌唐人白描、宋代梁楷减笔笔法、元代钱选的秀润气韵。花卉则於青藤、白阳及明末八大、石涛处吸取精神。对於其他古人所长，亦多摄取。「海纳百川，有容乃大」，籍基深厚，使他无入而不自得。
　　书法方面，他对甲骨、金文、简帛、汉隶等古文字，极有精深研究，行草方面，於晋人萧散笔意，唐代欧阳询、宋代苏、黄、米三家、元代倪云林、杨铁崖等人之意趣，明末诸家行草之奔放及清人隶法之灵变，广为吸纳，把其神韻，尽收笔底。
　　他今年年过九十，但於山水方面，开创西北宗，以崭新皴法写西北风光。写人物走兽，则以奔放笔法，写出敦煌壁画之神韻。写荷花则创用古人所未有成法。凡此种种，俱见他不为古人所牢笼的精神。
　　能承传古人，则使艺术「自有源头活水来」。能破古人之成规成法，则可以「新天下之耳目」。中国书画之能长流不息，是靠这两者，缺一不可。而饶宗颐教授书画方面的传承与开创，也就是中国书画艺术所以能长流不息的明証。